Mariano Blatt nació en Buenos Aires en 1983. Es poeta y editor. De niño fue muy lector y luego fue un joven que no sabía muy bien qué estudiar hasta que se topó con un libro de la también argentina Andi Nachón y se dio cuenta de que quería escribir poesía, ese género que para él tiene como condición intrínseca el ser un hecho textual, estar corrida apenas del lenguaje. Siempre alerta a los «corrimientos» de la lengua en la cotidianidad, Blatt ha logrado obras como Increíble (El niño Stanton, 2007), Alguna vez pensé esto (Triana, 2014), Mi juventud unida (Mansalva, 2015) y 200 Ideas de libros (Iván Rosado, 2017). En la actualidad, codirige dos proyectos editoriales: Blatt & Ríos (con Damián Ríos) y De Parado (con Francisco Visconti).

El domingo 14 de octubre, a las 21:00, en el auditorio del Centro Cultural de España (CCE), Mariano Blatt participará de una lectura, acompañado de la música de la compositora mexicana Julieta Venegas, donde cruzarán voces, ritmos y silencios.

Gabriela Borrelli Azara nació en Buenos Aires en 1980, estudió Letras en la Facultad Nacional de Lomas de Zamora y Locución en el ISER. Comenzó a trabajar en radio a los veinte años, produciendo programas dedicados a la difusión de la literatura, llegando a tener espacios propios en Radio Nacional, Radio Del Plata, AM 750. Actualmente conduce un programa diario en Futurock y escribe artículos sobre poesía latinoamericana para diferentes medios gráficos. Coordina talleres de lectura de poesía y fue organizadora del ciclo de textos inéditos El Domingo no Tiene la Culpa y del ciclo de lectores Poesía Ya en la plaza del lector del Museo del Libro y de la Lengua. Actualmente cura, junto a Verónica Yattah, el ciclo de poesía La Vuelta Entera. En 2015, publicó su primer libro, Océano, que ya agotó su primera edición, y acaba de realizar una compilación de textos fundamentales del feminismo: Lecturas feministas (Ediciones Futurock). Este año se editará su plaquette de poemas Holter.
Natalia Mardero la entrevistó para el portal, podés leer la nota aquí.

Borrelli estará presente en un panel de lecturas feministas, en el que conversará con Pepi Goncalvez, Mariana Percovich y Pata Kramer sobre aquellas lecturas que son un debe en lo que a feminismo se refiere.
El domingo, de 10:00 a 13:00, en el aula 1 del CCE, dictará un taller de poesía queer, en el que se establecerá un recorrido de por las historias de los escritos poéticos con contenido queer; desde fragmentos de La Ilíada hasta las expresiones más actuales y latinoamericanas.

Iosi Havilio nació en Buenos Aires, en 1974. Es un escritor y guionista argentino. Estudió filosofía, música y cine, y en 2006 publicó Opendoor (Entropía), su primera novela, en la que narra en primera persona la experiencia de una joven veterinaria en el entorno rural cercano a un hospital siquiátrico.
Participó de la antología Buenos Aires/Escala (Entropía, 2008) y de la edición española de La joven guardia (Belacqua, 2009). En 2010 publicó Estocolmo, su segunda novela, que relata la historia de un homosexual chileno exiliado en Suecia, luego del golpe de Estado de 1973, que regresa a su país luego de treinta años. Paraísos (Mondadori, 2012) es su tercer libro publicado. La novela retoma los personajes de Opendoor explorando un universo urbano. En 2014 publicó La serenidad (Entropía) y, en 2015, su última novela, Pequeña flor (Mondadori).

Iosi Havilio inaugurará las actividades del Filba, con un taller de escritura peripatética, que tendrá lugar en el aula 1 del CCE, el sábado 13 de octubre entre las 11:00 y las 13:00. A partir de una caminata, y de lo que allí se observe y converse, quienes asistan volcarán luego su experiencia en un texto. El taller tiene dos encuentros, el segundo será el domingo 14 en el mismo lugar y a la misma hora.
El mismo domingo, pero en el Espacio de Arte Contemporáneo (EAC), los lectores podrán ser espectadores de las Lecturas 1 a 1, donde varios escritores, entre ellos Iosi Havilio, leerán fragmentos de la obra de otros autores, elegidos especialmente para la ocasión.
El lunes 15, participará del panel de Poesía Es Resistencia, que tendrá lugar a las 17:00 en el auditorio del MNAV, y en el que se dará un diálogo en torno a la poesía como una forma de resistencia, con el poeta chileno Raúl Zurita, y los uruguayos José Arenas y Claudio Burguez.

Enzo Maqueira nació en Buenos Aires, en 1977. Publicó novelas, cuentos y crónicas. Fue secretario de redacción de la revista Lea (2001-2005) y es colaborador de las revistas Anfibia, Vice y Viva. Fue uno de los fundadores de la editorial Outsider. Su novela Electrónica lo dio a conocer más allá de Argentina, por retratar a una generación: la juventud de clase media argentina universitaria de principios de siglo XXI, fuertemente ligada a la cultura de las raves. En 2013, la Casa de las Américas de La Habana, Cuba, lo invitó a participar del III Casa Tomada. Encuentro de Jóvenes Artistas y Escritores de América Latina y El Caribe. En 2015 fue invitado por el Ministerio de Cultura de Perú para participar del encuentro Lima Imaginada, que reunió a jóvenes escritores destacados de toda Latinoamérica. En 2018 participó del festival Semana Negra de Gijón, España. Su novela más reciente es Hágase usted mismo, publicada por Tusquets Editores.

Maqueira participará de tres actividades: el sábado 13, de 11:00 a 13:00, en la sala CRA del CCE, dará un taller intensivo de reescritura, un encuentro para sacar el máximo provecho a los textos que ya están un poco encaminados; el domingo 14, en el aula 1 del CCE, participará del panel de Work in Progress, junto a Roberto Appratto y Damián González Bertolino, en el que compartirán los textos sobre los que están trabajando, y el lunes 15, a las 17:00, en el auditorio del Museo Nacional de Artes Visuales, participará de un panel sobre las fiestas y los excesos en la literatura con Nico Barcia, Gabriel Calderón e Irvine Welsh.

Samanta Schweblin nació en Buenos Aires en 1978. Publicó los libros de cuentos El núcleo del disturbio, Siete casas vacías y Pájaros en la boca, que han sido traducidos a doce idiomas y publicados en veintidós países. La prestigiosa revista Granta la ha presentado como una de las mejores jóvenes narradoras en español. Ha obtenido, entre otros, los premios Juan Rulfo de Francia, Casa de las Américas de Cuba, Fondo Nacional de las Artes de Argentina; y las becas Fonca de México, Civitella Ranieri de Italia, Shanghai Writer Association de China y Berliner Kultuhr Programm de Berlín, donde reside en la actualidad. Distancia de rescate es su tercer libro y su primera novela, y acaba de publicar la novela Kentukis a través de Literatura Random House.

El domingo 14, a las 19:30, en el CCE, Schweblin participará de un panel llamado Pinta tu Aldea, en el que, junto a Inés Bortagaray, Mercedes Estramil y Rosi Lázaro en el que se hablará del Río de la Plata como escenario de grandes literatos y se analizará qué subsiste de esa tradición en esta nueva era literaria.

Julieta Venegas nació en Estados Unidos en 1970, y pasó su infancia y adolescencia en Tijuana, Baja California, pero optó por emigrar a México, donde se estableció como compositora, cantante, música y activista. Es una de las cantantes latinas más reconocidas a nivel mundial y se consolidó como una innovadora artista alternativa a finales de los noventa. Ya en la adolescencia comenzó a componer sus temas con un estilo muy personal y, aunque no tiene influencias muy marcadas, sí gustaba de escuchar a Suzanne Vega, David Bowie, Prince y Charly García. En 1997, recibió el premio Nuestro Rock Mejor Disco Revelación por su disco debut: Aquí. Su álbum Limón y Sal (2006) resultó un boom que cosechó elogios unánimes de la crítica. Desde entonces, Venegas ganó numerosos premios Grammy, incluido el premio en la categoría Álbum Pop Latino del Año por su último álbum de estudio. En 2009, fue nombrada embajadora de Unicef en México. Además de componer música, Julieta es una lectora voraz y activa difusora de los escritores que admira y la inspiran.

Julieta Venegas compartirá escenario con Mariano Blatt, el domingo 14, a las 21:00, en el auditorio del CCE y el lunes 15, a las 21:30, cerrará el festival con un concierto íntimo, lleno de sorpresas, en el bellísimo Florencio Sánchez, con la bahía del Cerro de fondo.

Irvine Welsh nació en Edimburgo en 1958. Es reconocido por su novela Trainspotting, la historia de Renton y sus amigos barriobajeros de Leith, la cual tuvo una adaptación cinematográfica a manos de Danny Boyle aclamada por la crítica.
Welsh vivió en Muirhouse y dejó la escuela a los dieciséis años, cambiando multitud de veces de trabajo hasta que emigró a Londres con el movimiento punk. A finales de los ochenta volvió a Escocia, donde trabajó para el Edinburgh District Council a la par que se graduaba en la universidad y se dedicaba a la escritura. Escribió varias novelas y libros de relatos como Escoria, Porno, Secretos de alcoba de los grandes chefs, Crimen, Skagboys, La vida sexual de las gemelas siamesas y Un polvo en condiciones, su última novela traducida al español. Luego de esta última, Welsh publicó The Blade Artist, centrada en la figura de Begbie, el matón más peligroso y entrañable de Trainspotting, y Dead Men's Trousers, una novela que vuelve a las andanzas de Renton, Begbie, Spud y Sick Boy. Su trabajo está caracterizado por un fuerte dialecto escocés, aunque sus escenarios han variado a lo largo de los años.

Welsh visitó el Filba en 2016, y fue entrevistado en vivo por Gabriel Peveroni. Vuelve al festival con todo y, además de compartir el panel de los excesos en la literatura, que tendrá lugar el lunes 15 a las 18:30, en el auditorio del MNAV, junto a Maqueira, Barcia, Calderón y Acevedo Kanopa, será el DJ invitado de la fiesta Filba, que tendrá lugar el domingo 14, a las 23:00, en el CCE.

Raúl Zurita nació en Santiago, en 1950. Es otro de los autores que vuelven a visitar el Filba y uno de los principales poetas contemporáneos de habla hispana. Entre sus libros se destacan Purgatorio (1979), Anteparaíso (1982), ambos reeditados por Ediciones Universidad Diego Portales, Canto a su amor desaparecido (1985), La vida nueva (1994), El día más blanco (2000), Poemas militantes (2000), Los países muertos (2006), In memoriam (2007), Zurita (2011) y la antología ¿Qué es el paraíso? (2013). Ocupó el cielo de Nueva York (1982) y el desierto de Atacama (1992) como escenario para trazar importantes poemas. Ha recibido los premios Nacional de Literatura de Chile (2000), José Lezama Lima (Cuba, 2006), Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda (2016) y Premio Iberoamericano de Letras José Donoso (2017), entre otros. Su obra ha sido traducida a numerosos idiomas.

Zurita participará del panel de Poesía Es Resistencia, que sucederá el lunes 15 a las 17:00 en el auditorio del MNAV, y en el cual el poeta chileno conversará junto a los uruguayos José Arenas y Claudio Burguez y al argentino Iosi Havilio.